"Liebe ist eine Bewegung des Geistes"
Aus dieser inneren Haltung heraus entstehen meine Werke.
Sie bewegen sich im Feld der zeitgenössischen, abstrakten Kunst.
Sie sind Ausdruck eines lebendigen Dialogs mit dem geistigen Feld - eine verbindende Kraft zwischen Körper, Seele und Geist.
Ein In-Beziehung-Sein mit dem Unsichtbaren - mit mir selbst, mit dem Moment und mit dem, was durch mich ins Sichtbare treten möchte.
Gleichzeitig ist mein künstlerisches Schaffen ein Akt des Erdens. Was aus der Tiefe auftaucht, findet durch Material, Form und Farbe seinen Weg in die Welt - und wird greifbar, spürbar, wirklich.
Kunst ist für mich ein Weg in die Freiheit. Ein Prozess des Einlassens und der Transformation - geprägt von Hingabe, Vertrauen, aber auch von Zweifel, Loslassen und Neubeginn. Im Spiel von Licht und Schatten zeigt sich das Wesen dieses Weges - ein fortwährender Kreislauf von Geburt und Tod, von Entstehen und Vergehen.
Inspiriert vom Leben selbst, von der Natur und ihren Rhythmen - verstehe ich meine Arbeit als Teil dieses größeren Ganzen. Als ein Lauschen, ein Antworten, ein Mitgehen.
Dabei geht es mir um das Wesentliche, im Kern meiner Kunst steht die Suche nach Essenz - nach dem, was bleibt, wenn alles Äußere sich zurücknimmt.
Meine Werke laden dazu ein, innezuhalten. Sie öffnen Räume, in denen Wahrnehmung sich vertieft und Begegnung möglich wird - mit dem, was ist.
In diesem Resonanzraum kann etwas Eigenes sichtbar werden:
Stille, Erkenntnis, vielleicht ein Moment des Staunens - oder einfach die leise Erinnerung an sich selbst.
So entsteht jedes Werk als Unikat - geprägt von Prozess,
Material und Zeit.
" Hinter aller Form wirkt das Wesentliche"
"In der Kunst wird die Essenz des Lebens frei.“
Meine künstlerische Arbeit ist ein offener, experimenteller Prozess.
Sie entsteht im Zusammenspiel von Material, Elementen und Wahrnehmung.
Ich arbeite bewusst mit den Kräften von Erde, Wasser, Feuer und Luft.
Sie sind für mich keine Metaphern, sondern reale Partner im Entstehungsprozess.
Hitze, Fließen, Trocknen, Verdichten oder Aufbrechen - all diese Bewegungen prägen die Oberfläche und lassen lebendige Strukturen entstehen.
In meinen Arbeiten verwende ich unter anderem Marmormehl, Sumpfkalk, Baumaterial, Erden, Asche, feinste Pigmente, Kreiden, Beizen, Tusche, Wachs und andere organische Stoffe.
Dazu kommen traditionelle Bindemittel wie Eitempera, Kasein oder Öl, sowie verschiedene natürliche Leime.
Ich arbeite auf Leinwand, Holz oder besonderen Papieren wie Lokta.
Jeder Untergrund bringt seine eigene Qualität, Spannung und Resonanz in die Entstehung mit ein.
Mein Arbeiten ist körperlich und direkt. Ich nutze Hände, Atem, Bewegung, arbeite mit Feuer, lasse Materialien fließen oder breche sie auf. Ich trage Schichten auf und nehme sie wieder zurück - bis sich etwas Stimmiges zeigt.
Meine Aufgabe ist es, aufmerksam in meiner Präsenz zu bleiben, zu reagieren und mich dem Prozess anzuvertrauen.
So entstehen meine Bilder Schicht für Schicht in einem lebendigen Prozess - zwischen Kontrolle und Loslassen, zwischen Eingreifen und Geschehen lassen.
Über mich.
Mein künstlerischer Weg ist aus dem Leben selbst gewachsen - aus Erfahrung, Wandel und der Sehnsucht nach Tiefe.
Ausbildung
1977
geboren in Ulm
lebe und arbeite ich seit 2001 in Blaubeuren - Asch
bin verheiratet mit meinem Mann Ralf und gemeinsam haben
wir vier wunderbare Kinder
1997-2010
Therapeutische Ausbildungen als Physiotherapeutin und
Systemische Therapeutin
mehrere Weiter- u. Ausbildungen in alternativen Heilmethoden
2010-2018
Beginn autodidaktischer, experimenteller künstlerischer Arbeit in der Holzbearbeitung, Skulpturenbildung, Licht-Design und Malerei
2018-2024
Künstlerische Weiterbildung in der Malerei in unterschiedlichen
Techniken und Methoden
Weiterentwicklung und Vertiefung eigener Fertigkeiten bei verschiedenen Künstlern
2024-2026
Studium des „Process Painting of Intuitive Power“ bei
Gabriele Musebrink an der Akademie der Bildenden Künste
in Kolbermoor
Kontinuierliche künstlerische Vertiefung an
verschiedenen Kunstakademien
Heute verbinde ich all diese Erfahrungen in meiner Kunst - als Ausdruck eines Weges, der mich immer wieder zum Wesentlichen führt.
